《螢火蟲之墓》導演、宮崎駿最強後盾！吉卜力元老「高畑勳」的工作哲學

不管是《龍貓》、《天空之城》或《神隱少女》，談起吉卜力動畫工作室代表作，你我心中的答案也許不盡相同。講到吉卜力代表人物，宮崎駿或許是口徑一致的公約數。但你也許不知道，舉凡《螢火蟲之墓》、《平成貍合戰》，及《輝耀姬物語》等同樣膾炙人口的作品，並非全出自宮崎駿，而是由吉卜力工作室另一位當家動畫大師，高畑勳主司的作品。

今年是高畑勳逝世 4 周年，也是東京國立近代美術館和吉卜力工作室共同策畫的〈吉卜力動畫大師─高畑勲展〉首次移師海外來台展演，究竟這位與宮崎駿並列吉卜力創始元老的動畫大師，在每部吉卜力動畫背後扮演什麼樣的角色？創作風格、理念與活潑充滿童趣的宮崎駿有何差異？

高畑勳、宮崎駿，兩位日本動畫大師早在吉卜力前，就共事高達 15 年

要解答這些問題，得從兩人結識、創辦吉卜力工作室的緣起開始。高畑勳於 1959 年進入日本動畫公司東映動畫工作，在此結識小他 6 歲的宮崎駿。成立吉卜力工作室前，宮崎駿其實在高畑勳手下工作超過 15 年。1960～1980 年代，兩人合作動畫有《熊貓家族》、《小天使》、《萬里尋母》及《清秀佳人》等多部紅極一時的作品。

相較多數時候主司作畫、構圖的宮崎駿，高畑勳早期從分鏡導演起家，先後擔任過導演、腳本、音樂編導及製作人，角色多變。曾與高畑勳共事的同仁分享，他畫的分鏡草圖雖然簡單陽春，但畫中角色的特寫比例、攝影機鏡位及運鏡指示都非常清楚明確，溝通、組織能力極佳。

事實上，吉卜力工作室的誕生緣起就來自高畑勳良好的統籌能力。

宮崎駿的最強後盾！高畑勳任《風之谷》製作人，成功後因《天空之城》成立吉卜力

1980 年代宮崎駿欲將在《Animage》動畫雜誌上創作的原作漫畫〈風之谷的娜烏西卡〉，改編成動畫長片《風之谷》，並指定該片製作人非高畑勳不可。原因是，兩人深諳彼此個性。

《天才的思考：高畑勳與宮崎駿》一書中紀錄，高畑勳當時答應出任製作人後，曾說道：「宮先生習慣一人跳傘（宮崎駿時常一語不言，獨自作畫數小時），所以必須從建立後盾開始。」因此像挑選劇組人員、分配工作，以及向東映協商電影放映時程，都由高畑勳一手包辦，讓宮崎駿能專心創作。

日後《風之谷》大賣，使宮崎駿欲資助高畑勳當時籌備遇上困難的紀錄片《柳川堀割物語》作為回報。而要有資助的活水，宮崎駿決定再開啟另一極具市場賣相的製作：《天空之城》，吉卜力工作室便是為了籌組該部動畫的劇組團隊而誕生。

處事周詳、重視溝通與創意激盪，高畑勳自有一套「團隊工作方法」

「在管理一向草率的動畫業界，高畑先生處理事情態度算是非常嚴謹。」曾任吉卜力工作室董事長兼製片人鈴木敏夫回憶，成立工作室之初，高畑勳很快準確精算所需費用，且小至一張會議桌的預算都不錯過。

處事周詳的態度，高畑勳也落實在動畫創作中。早在東映動畫時期、首部執導筒的動畫長片《太陽王子霍爾斯的大冒險》，高畑勳就建立一套民主式的團隊工作方法。劇組人員表示，當時動畫腳本的初稿一出來，高畑勳會立即複印並分發給全體工作人員，「且為了讓工作人員激盪創意，還會分發十分清楚的樹狀人際關係圖和創作筆記給大家」，最後彙集各方意見，反覆討論。

高畑勳認為，為避免讓無法完全參與現場的人，與在前線製作的人產生隔閡。最好的做法，便是建構一個大家都能平等參與的機制，讓工作人員能在企劃、腳本、演出呈現、角色設計上，能直接向動畫師反應。當時負責該部動畫場景設計、也是劇組最年輕動畫師的宮崎駿，就此提供不少針對動作場面的建議。

吹毛求疵、完美主義，也導致慣性拖延！《螢火蟲之墓》上映前來不及上色

但，也許就是凡事考慮得太周詳，舉凡高畑勳負責主創的動畫作品，幾乎都逃不過「拖延」的毛病。《太陽王子霍爾斯的大冒險》耗時 3 年半完成，中間一度因製作時程過長，被迫中斷近一年，最終製作費 1.3 億日圓，超過原本 7000 萬預算。

此外，高畑勳生涯代表作《隔壁的山田君》用了預期多 3 倍的時間作畫、《輝耀姬物語》則用了 8 年時間。照當時製片人的說法，這還是他們最後加倍投入人力的結果，否則「最終可能得花上 20 年。」

至於準時上映的《螢火蟲之墓》，則是在上映前，仍有兩幕來不及上色，最終以未上色的線稿呈現，曾被觀眾以為是特殊表現手法。

高畑勳吹毛求疵的完美主義，也激發手下不少動畫人才再創高峰、提攜後輩者眾。吉卜力御用配樂大師久石讓曾說過：「高畑先生是挖掘我、栽培我的貴人。」製作《風之谷》期間，團隊原本屬意由已有知名度的音樂家細野晴臣配樂，最終是製片人高畑勳對配樂曲風的挑剔，才讓團隊找到當時還沒沒無名的久石讓。

另外，像是自東映時期就一直與高畑勳合作色彩設計工作的保田道世，在《螢火蟲之墓》中，推翻了原本動畫要比現實色彩更飽和的工作思維，改以減少彩度進行創作，開啟全新風格；擔任角色設計和作畫導演的近藤喜文，在《兒時的點點滴滴》中，為了讓角色臉部表情、說話口形更接近真實，與高畑勳共同摸索出一套先錄配音員表情，再作畫的創新工作方式。

與宮崎駿亦敵亦友！《龍貓》《螢火蟲之墓》同檔上映，競爭中交出雙方代表作

至於比高畑勳晚 4 年進入東映動畫、原本算後輩的宮崎駿。也在高畑勳手下一步步成長，兩人成為亦敵亦友的對手。

在兩人於 1974 年合作、每周播映的帶狀動畫《小天使》中，宮崎駿為配合當時擔任分鏡導演的高畑勳，開發出影響動畫業界至今的「構圖系統」。該工作方法能讓動畫師用更有效率的方式產出 Layout（動畫製作中，詳述每顆鏡頭如何運鏡、角色該如何動作的圖卡），革新動畫製作速度。

到了吉卜力成立初期，兩人更曾因為同時爭奪近藤喜文擔任畫師，而起了濃厚的競爭關係。《天才的思考》中一段趣事寫道，1988 年兩人作品《龍貓》、《螢火蟲之墓》被敲定在同一檔期上期，最終由高畑勳得到近藤喜文，出任角色設定。

宮崎駿因此在《龍貓》製作過程中，每天都把《螢火蟲之墓》當成假想敵，不僅請人追蹤高畑勳團隊的作畫進度，下班回家也 3 句不離《螢火蟲之墓》。鈴木敏夫回憶，兩人正是在伯仲之間的競爭中，雙雙創下繳出彼此的生涯代表作。

作為一代動畫大師，高畑勳的創作成就不僅在動畫作品本身。如同〈吉卜力動畫大師─高畑勲展〉入口斗大的標語所言：「高畑勳導演的創作在哪裡呢？將眾多工作人員的才能激發出來，並成為追求動畫可能性的指揮家、創新家」，也是其最大的創作貢獻之一。

吉卜力動畫大師 高畑勳 生涯重要作品

1. 《安壽與廚子王丸》（1961 年）
2. 《狼少年》（1963 年～1965 年）
3. 《太陽王子：霍爾斯的大冒險》（1968 年）
4. 《魯邦三世：卡里奧斯特羅之城》（1971 年）
5. 《熊貓家族》（1972 年）（《龍貓》啟蒙動畫）
6. 《熊貓家族：雨中的馬戲團》（1973 年）
7. 《小天使》（1974 年）
8. 《萬里尋母》（1976 年）
9. 《未來少年柯南》第 9 集、第 10 集（1978 年）
10. 《小安妮》（1979 年）
11. 《小麻煩千惠》（1981 年）
12. 《大提琴手高修》（1982 年）
13. 《柳川掘割物語》（1987 年）
14. 《螢火蟲之墓》（1988 年）
15. 《兒時的點點滴滴》（1991 年）（榮獲年度日本電影票房冠軍）
16. 《平成狸合戰》（1994 年）（榮獲年度日本電影票房冠軍，代表日本挑戰奧斯卡最佳外語片獎）
17. 《隔壁的山田君》（1999 年）
18. 《輝耀姬物語》（2013 年）

資料來源 /〈吉卜力動畫大師─高畑勲展〉、《天才的思考：高畑勳與宮崎駿》，新經典文化出版